Projeto Flores 2021

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EXPOSIÇÃO FLORES 2021



Apresentação do projeto 

Abril de 2021: foi no cenário já exaustivo de treze meses de isolamento social, que a artista Mazé Malu resolveu convidar e aproximar a artista Lucila Rodrigues e o artista Helder Alves para realizarem uma exposição virtual, com o tema Flores. O tema foi escolhido por trazer sentidos diversos como perda, dor, ausência, luto, mas também alegria, esperança, comemoração, carinho, zelo, amor...

Na história da Arte as flores são presença constante, seja em obras clássicas, contemporâneas, acadêmicas ou populares, figurativas ou abstratas, urbanas ou inseridas na natureza.

Depois de alguns dias Helder encorajou as duas artistas a convidar mais artistas para participar do projeto.

Contataram alguns artistas próximos e receberam respostas imediatas dos seguintes nomes : Alexandre Barasino, Bruna Marassato, Helen Quintela, Hugo Ribeiro, Juliana Conocchiari, Lourdes Sakotani, Sueli de Moraes e Zeca Del Bueno - os quais fazem parte dessa mostra virtual.

A proposta lançada para os artistas foi o desafio de produzir um tríptico com o tema flores usando técnicas e formatos livres.

Criamos esse blog e um vídeo no YouTube como apresentação final da nossa proposta. 

A Tabique Digital apresenta a exposição virtual - Flores 2021.

Agradecemos imensamente a todos os artistas envolvidos e a sua visita virtual.














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OBRAS - INTERPRETA POESIA E ARTE

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     (CLIQUE NAS OBRAS PARA VER AMPLIADO) SALA ESPECIAL - PAULO SAYEG Sorte de quem morreu? Desenhar é escrever e ver fugir uma história na calada da noite, li o Hai kai do Leminski e desenhei fugindo dele que em um momento de fúria e socos vaidosos trocados e ai para se livrar o desenho te faz fugir do defunto que nenhuma vergonha ou lembrança guarda, e só a macumba responde corre que o fantasma te pega porem é só mais um só que em forma de palavra.  Alessandra Vetorazzi A partir do verso “a linha, uma vida inteira” o trabalho foi desenvolvido com o pensamento de que cada um de nós tem uma linha, um caminho. Ao longo desta vida, nos relacionamos com outras linhas, outras pessoas, com tudo que está ao nosso redor, com corpos ou com as sombras deles. Estas marcas ficam impressas em nossa pele, formando uma cartografia de afetos.  Alexandre Xavier Durante a pandemia, deixei antigos hábitos de lado. Houve um bloqueio, não sei. Só sei que me era impossível realizar atividades que antes as
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OBRAS

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Com a proposta de técnica e formato livres, surgiu à nossa frente a exuberância das linguagens artísticas: desenho, fotografia, pintura, arte digital e colagem apresentam ideias sensíveis mas também fortes e inspiradoras. A arte é a liberdade de criação e interpretação do mundo e neste momento tão intenso o artista tem muito a dizer e sua fala veio por técnicas antigas e intimistas como desenho, processos ordenados e metódicos como gravura e colagem bem como os procedimentos exclusivamente contemporâneos de tecnologia digital. De um modo generalizado o artista, principalmente o visual,  é um ser que sofre da controvérsia interna: busca ideias e conceitos no mundo social, trabalha na solidão do seu espaço de ofício para depois apresentar ao mundo seu fruto. Aqui, portanto, temos FLORES mas também frutos. Inevitável ao tema FLORES, entrar nessa exposição virtual é adentrar um jardim: abre-se um leque de estímulos sensoriais: cores, tonalidades, formas, mas também ruídos, silêncios, o far
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DESTAQUE

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RUI AMARAL O paulista Rui Amaral é artista plástico, multimídia e ativista cultural. Formado pela FAAP, Rui foi um dos pioneiros do grafite brasileiro, sendo, inclusive, responsável por um dos maiores murais na cidade de São Paulo. Fez parte de uma época denominada geração 80, considerada um dos maiores expoentes do grafitti brasileiro, que começava a invadir Bienais, museus importantes e galerias.  Formou um dos grupos que mais agitou o circuito artístico paulista, o Tupynãodá, cujos integrantes foram os primeiros a grafitar à luz do dia. Já expôs na Pinacoteca do Estado, MAC, MIS, Funarte, MAP, Paço das Artes. Participou da Trama do Gosto e de três mostras paralelas na Bienal Internacional de São Paulo. Possui trabalho no acervo do MASP e na Pinacoteca do Estado. Precursor do movimento do graffiti no Brasil, quando pouco se falava em arte pública, Rui ocupava, com suas pinturas e instalações, muros e parques de São Paulo já no final dos anos 70. Aos 13 anos começa, por curtiça
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